Կարճ ակնարկ նկարչի մասին
Արվեստաբանությունը աստվածային պարգեւ է, որը գերազանցում է ժամանակն ու տարածությունը: Ստեղծագործության ոլորտում գոյություն ունի անհատների հատուկ տեսակ, որոնք ունեն դատարկ կտավի մեջ կյանք ներծծելու ունակություն: Արվեստագետը կարող է մեզ տեղափոխել չբացահայտված տարածքներ, խորը հույզեր առաջացնել և մարտահրավեր նետել աշխարհի մեր տեսակետներին: Յուրաքանչյուր վրձնահարվածի և գույնի հետ նրանք կյանք են հաղորդում երբեմնի անշունչ մակերեսին: Նկարչի ձեռքը պարում է թղթի վրայով՝ հյուսելով հույզերի, մտքերի և պատմությունների գոբելեն: Իրենց աշխատանքով նրանք գրավում են մարդկային փորձառության էությունը և անմահացնում այն գեղեցկությունը, որը շրջապատում է մեզ: Որքա՜ն բախտավոր ենք՝ ականատես լինելով նկարչի ստեղծագործության կախարդությանը:
Էսսե նկարչի մասին 10-րդ դասարանի համար
Արվեստագետն այն մարդն է, ով արտահայտում է իր ստեղծագործությունն ու երևակայությունը արվեստի տարբեր ձևերի միջոցով: Նկարներից մինչև քանդակներ, երաժշտությունից մինչև պար, նկարիչները կարող են ներշնչել և զգացմունքներ առաջացնել իրենց հանդիսատեսին: 10-րդ տարում ուսանողները ծանոթանում են արվեստի աշխարհին և խրախուսվում են բացահայտել իրենց գեղարվեստական հմտություններն ու տաղանդները:
Նկարիչներից մեկը, որն ինձ միշտ գրավել է, Վինսենթ վան Գոգն է: Վան Գոգը հոլանդացի նկարիչ էր, որը հայտնի էր իր յուրահատուկ ոճով և համարձակ գույների օգտագործմամբ: Նրա ստեղծագործությունները, ինչպիսիք են «Աստղային գիշերը» և «Արևածաղիկները», ոչ միայն տեսողականորեն ցնցող են, այլև փոխանցում են նրա հույզերն ու պայքարը:
Վան Գոգի նկարները հաճախ պատկերում են բնության տեսարաններ, օրինակ՝ բնապատկերներ և ծաղիկներ։ Վառ գույների և արտահայտիչ վրձնահարվածների օգտագործումը նրա ստեղծագործության մեջ ստեղծում է շարժման և էներգիայի զգացում: Գրեթե այնպիսի տպավորություն է ստեղծվում, կարծես նկարները կենդանանում են՝ ստիպելով դիտողին սուզվել տեսարանի մեջ:
Այն, ինչ Վան Գոգին առանձնացնում է այլ արվեստագետներից, նրա ներքին հույզերն իր արվեստի միջոցով պատկերելու կարողությունն է: Չնայած հոգեկան հիվանդությամբ տառապելուն, նա կարողացավ իր մենակության և հուսահատության զգացումները ուղղորդել իր նկարների մեջ: Նրա ստեղծագործության մեջ պտտվող երկինքը և դրամատիկ վրձնահարվածները արտացոլում են այն իրարանցումը, որը նա զգացել է իր կյանքում:
Լինելով 10-րդ կուրսեցի՝ ես Վան Գոգի աշխատանքը գտնում եմ և՛ ոգեշնչող, և՛ հարաբերական: Ես, ինչպես նա, երբեմն դժվարանում եմ արտահայտել իմ զգացմունքներն ու մտքերը: Այնուամենայնիվ, արվեստի միջոցով ես հայտնաբերել եմ իմ ստեղծագործության հզոր ելք և իմ զգացմունքները հաղորդելու միջոց:
Եզրափակելով, արվեստագետներն ունեն իրենց շրջապատող աշխարհը գրավելու և իրենց ընտրած միջոցի միջոցով իրենց զգացմունքներն արտահայտելու յուրահատուկ տաղանդ: Վան Գոգի աշխատանքն ինձ հիշեցնում է, որ արվեստը կարող է ինքնարտահայտման և բուժման հզոր գործիք լինել: Իր աշխույժ նկարների միջոցով նա շարունակում է ոգեշնչել բոլոր տարիքի նկարիչներին, ներառյալ ինձ նման 10-րդ կուրսեցիներին, բացահայտելու իրենց ստեղծագործական ներուժը:
Էսսե նկարչի մասին 9-րդ դասարանի համար
Արվեստի աշխարհը հմայիչ տիրույթ է, որը լի է ստեղծագործությամբ, արտահայտչությամբ և երևակայությամբ: Արվեստագետներն ունեն արվեստի տարբեր ձևերի միջոցով իրենց մտքերը, զգացմունքները և փորձառությունները կյանքի կոչելու ուշագրավ կարողություն: 9-րդ տարում, երբ ուսանողները սկսում են բացահայտել իրենց սեփական գեղարվեստական հմտությունները, նրանք ծանոթանում են անվանի արվեստագետների աշխատանքներին, ովքեր անջնջելի հետք են թողել արվեստի աշխարհում:
Այդպիսի նկարիչներից մեկը, ով գրավում է շատերի ուշադրությունը, Վինսենթ վան Գոգն է։ Հայտնի է իր հստակ ոճով և գույների վառ կիրառմամբ՝ Վան Գոգը ստեղծել է արվեստի պատմության ամենահայտնի գլուխգործոցներից մի քանիսը: Նրա հայտնի «Աստղազարդ գիշերը» կտավը վկայում է շրջապատող աշխարհի նրա երևակայական մեկնաբանության մասին: Վան Գոգի համարձակ վրձնահարվածներն ու պտտվող նախշերը շարժման և հույզերի զգացում են առաջացնում՝ դիտողին ներքաշելով նրա գեղարվեստական տեսլականի մեջ:
Մեկ այլ նկարիչ, որին կարող են սովորել 9 ուսանող, Ֆրիդա Կալոն է: Կալոյի ստեղծագործություններն արտացոլում են նրա անձնական պայքարն ու ցավը՝ հաճախ պատկերելով նրա զգացմունքները ինքնանկարների միջոցով: Նրա գլուխգործոցը՝ «Երկու Ֆրիդաները», ներկայացնում է նրա երկակիությունը, քանի որ նա իրեն պատկերում է կողք կողքի նստած՝ միացված ընդհանուր զարկերակով: Այս հզոր ստեղծագործությունը ոչ միայն ցույց է տալիս Կալոյի բացառիկ տաղանդը, այլև բացահայտում է նրա կարողությունը՝ օգտագործելու արվեստը որպես ինքնարտահայտման և ինքնաբացահայտման միջոց:
Ավելին, արվեստի 9-րդ տարվա ուսումնական ծրագիրը ուսանողներին կարող է ծանոթացնել Պաբլո Պիկասոյին՝ հեղափոխական արվեստագետին, ով առաջ է մղել ավանդական արվեստի սահմանները: Պիկասոյի խորհրդանշական նկարը՝ «Գերնիկա», ծառայում է որպես պատերազմի վայրագությունների սուր մեկնաբանություն: Օգտագործելով վերացական ձևեր և աղավաղված պատկերներ՝ նկարիչը արդյունավետ կերպով փոխանցում է իսպանական քաղաքի ռմբակոծության հետևանքով առաջացած սարսափն ու ավերածությունները։ Մտածելու տեղիք տվող այս կտորը հեռուստադիտողին մարտահրավեր է նետում մտածելու մարդկային կոնֆլիկտի հետևանքների մասին:
Եզրափակելով, 9-րդ տարում տարբեր արվեստագետների ուսումնասիրությունը ուսանողներին բացահայտում է գեղարվեստական տեխնիկայի, ոճերի և հաղորդագրությունների հսկայական տեսականի, որոնք կարող են փոխանցվել արվեստի միջոցով: Վինսենթ վան Գոգի, Ֆրիդա Կալոյի և Պաբլո Պիկասոն նման արվեստագետները ոգեշնչում են երիտասարդ ուղեղներին՝ բացահայտելու իրենց ստեղծագործական ունակությունները և զարգացնելու իրենց յուրահատուկ գեղարվեստական ձայները: Խորանալով այս արվեստագետների ստեղծագործությունների մեջ՝ ուսանողները ավելի խորը գնահատում են արվեստի ուժը և զգացմունքներ առաջացնելու, միտք առաջացնելու և երկարատև ազդեցություն թողնելու նրա կարողությունը:
Էսսե նկարչի մասին 8-րդ դասարանի համար
Ստեղծագործության և արտահայտման ոլորտում գոյություն ունի անհատների մի տեսակ, ովքեր ունեն յուրահատուկ ունակություն՝ գրավելու մեր երևակայությունն ու զգացմունքները իրենց գեղարվեստական ջանքերի միջոցով: Նկարիչները, ինչպես հայտնի է նրանց, ունեն իրենց վրձիններով վառ նկարներ նկարելու, մեր հոգու խորքում հնչող մեղեդիներ ստեղծելու կամ ժամանակի փորձությանը դիմակայող գրավիչ գլուխգործոցներ քանդակելու ուժ: Որպես ութերորդ դասարանցի՝ ես սկսել եմ գնահատել արվեստագետների կախարդական աշխարհը և նրանց խորը ազդեցությունը հասարակության վրա:
Այդպիսի նկարիչներից մեկը, ով գրավել է իմ ուշադրությունը, Վինսենթ վան Գոգն է։ Նրա աշխույժ և արտահայտիչ նկարները խորհրդանշական են դարձել արվեստի աշխարհում՝ ցուցադրելով նրա խորը հույզերն ու ներքին պայքարը: Վան Գոգի ստեղծագործությունը դիտելիս կարելի է չզգալ զարմանքի և ակնածանքի զգացում նրա վրձնահարվածների ահռելի ուժգնությամբ: Համարձակ գույների և ներկերի հաստ շերտերի օգտագործումը ստեղծում է տեսողական փորձ, որը և՛ գրավիչ է, և՛ մտածելու տեղիք:
Վան Գոգի ամենահայտնի նկարը՝ «Աստղային գիշերը», ծառայում է որպես նրա յուրահատուկ ոճի կատարյալ օրինակ։ Պտտվող վրձնահարվածները և հմայող գունային գունապնակը դիտողին տեղափոխում են երազային աշխարհ, որտեղ աստղերը կենդանանում են, իսկ գիշերային երկինքը դառնում է հուզիչ տեսարան: Կարծես վան Գոգի հույզերը հավերժացել են կտավի վրա՝ ծառայելով որպես արվեստի ուժի հիշեցում՝ մարդկային փորձառության խորքերը փոխանցելու համար:
Ինքս՝ որպես սկսնակ նկարիչ, ոգեշնչում եմ Վան Գոգի գեղարվեստական տեսլականի անդադար հետապնդումը: Չնայած իր կյանքի ընթացքում հոգեկան առողջության խնդիրներին և ճանաչման բացակայությանը, նա մնաց նվիրված իր արհեստին և ստեղծեց մի ստեղծագործություն, որը շարունակում է ոգեշնչել սերունդներին: Վան Գոգի անսասան նվիրվածությունն իր գեղարվեստական արտահայտչամիջոցին հիշեցնում է բոլոր տարիքի արվեստագետներին, որ արվեստը պարզապես հոբբի կամ ժամանց չէ, այլ ինքնաբացահայտման և աճի ողջ կյանքի ճանապարհորդություն:
Եզրափակելով, արվեստագետը առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցնում հասարակության մեջ։ Նրանք կարողություն ունեն դիպչելու մեր սրտերին, մարտահրավեր նետելու մեր ընկալումներին և իրենց ստեղծագործական արտահայտությունների միջոցով մեզ տեղափոխելու տարբեր աշխարհներ: Վան Գոգի նման արվեստագետները վկայում են արվեստի փոխակերպող ուժի մասին և հիշեցնում մեզ մեր սեփական գեղարվեստական կրքերը զարգացնելու կարևորության մասին: Մինչ ես շարունակում եմ ուսումնասիրել իմ սեփական գեղարվեստական ուղին, ես երախտապարտ եմ Վան Գոգի նման արվեստագետների ոգեշնչման և առաջնորդության համար, ովքեր թույլ են տալիս մեզ տեսնել աշխարհը իրենց տեսլական ոսպնյակների միջոցով:
Էսսե նկարչի մասին 5-րդ դասարանի համար
Նկարիչ 5-րդ տարի. Ստեղծագործության և ոգեշնչման ճանապարհորդություն
Գեղարվեստական արտահայտչության ոլորտում արվեստագետի ճանապարհորդությունը և՛ ինտրիգային է, և՛ գրավիչ: Վրձնի յուրաքանչյուր հարված, յուրաքանչյուր մեղեդիական նոտա և յուրաքանչյուր խնամքով պատրաստված քանդակ իր մեջ պահում է մի պատմություն, որը սպասում է պատմվելուն: 5-րդ տարում երիտասարդ արվեստագետները սկսում են փոխակերպող արշավախումբ՝ բացահայտելով իրենց յուրահատուկ գեղարվեստական ձայնը և արտահայտվելով տարբեր միջոցներով: Եկեք խորամուխ լինենք ստեղծագործական այս աշխարհում և ուսումնասիրենք, թե իրականում ինչ է նշանակում լինել նկարիչ այսքան նուրբ տարիքում:
5-րդ տարվա արվեստի դասընթաց մտնելը նման է գույների կալեիդոսկոպ մտնելուն: Պատերը զարդարված են աշխույժ գլուխգործոցներով, որոնք ցուցադրում են այս նորածին արվեստագետների տարբեր գեղարվեստական ոճերն ու տեխնիկան: Մթնոլորտը լիցքավորված է էներգիայով և հուզմունքով, քանի որ երեխաները եռանդով հավաքվում են իրենց մոլբերտի շուրջ՝ ցանկանալով ձեռնամուխ լինել ևս մեկ երևակայական նախագծին:
Վրձինները ձեռքին՝ երիտասարդ արվեստագետները սկսում են իրենց ներքին ստեղծագործությունը ուղղորդել մեծ կտավների վրա՝ կյանքի կոչելով իրենց տեսլականները: Վրձնի յուրաքանչյուր հարված ունի իր նպատակը, միտումնավոր հաղորդակցություն գույնի և ձևի միջոցով: Սենյակը լցված է գույների սիմֆոնիայով, քանի որ վառ, վառ երանգները կյանք են հաղորդում նրանց ստեղծագործություններին: Այս երիտասարդ արվեստագետները անվախ փորձարկումներ են կատարում, գույները միախառնում և շերտավորում են՝ զգացմունքներ արտահայտելու և իրենց յուրահատուկ հեռանկարները փոխանցելու համար:
Ներկերից և վրձիններից բացի, 5-րդ տարվա նկարիչները զբաղվում են նաև այլ միջոցներով: Նուրբ կավե քանդակներ են առաջանում, որոնք խնամքով ձևավորված են ճարպիկ մատներով և ձուլված նուրբ խնամքով: Յուրաքանչյուր քանդակ վկայում է նրանց ստեղծագործության և անկարևոր նյութը արվեստի գործի ձևավորման ունակության մասին: Նրանց ստեղծագործությունները ակնածանքով են թողնում դիտողին՝ խորհելով տաղանդի խորության մասին, որն առկա է այդպիսի երիտասարդ մտքերում:
5-րդ տարում նկարիչ լինելը նշանակում է ինքնաարտահայտման և փոխակերպման արտասովոր ճանապարհորդություն սկսել: Սա ճանապարհորդություն է, որտեղ երևակայությունը սահմաններ չի ճանաչում, որտեղ գույներն ու ձևերը միասին պարում են՝ ստեղծելու գեղեցիկ, մտածելու տեղիք տվող գլուխգործոցներ: Այս երիտասարդ նկարիչները նման են ռահվիրաների, որոնք անվախորեն ուսումնասիրում են իրենց ստեղծագործական բնապատկերները:
Եզրափակելով, 5-րդ տարվա նկարիչները ցուցադրում են իրենց գեղարվեստական կարողությունների ուշագրավ վերափոխումը և ուսումնասիրությունը: Նրանք կյանքի են կոչում գույնի, ձևի և երևակայության վառ աշխարհ՝ թողնելով ստեղծագործական և ոգեշնչման ժառանգություն: Երբ մենք ականատես ենք լինում նրանց աճին և գեղարվեստական հմտությանը, մենք կարող ենք միայն ակնկալել գեղարվեստական շունչ կտրող ձեռնարկումները, որոնք սպասվում են այս բողբոջ տաղանդներին: