Mahabang Sanaysay sa Handloom at Indian Legacy sa English
Panimula:
Mahigit 5,000 taon na ang lumipas mula nang magsimulang magtrabaho ang mga habihan ng India. Ang Vedas at folk ballad ay puno ng mga imahe ng habihan. Napakalakas ng mga gulong ng spindle na naging mga simbolo ng pakikibaka ng kalayaan ng India. Ang hindi nasasalat na pamana ng kultura ng India ay hinabing tela, na dati at nananatiling isang intrinsic na bahagi ng warp at weft.
Ilang Salita sa Historical Legacy ng Indian Handloom:
Ang Kabihasnang Indus Valley ay gumamit ng bulak, lana, at telang seda. Ang may-akda ay si Jonathan Mark Kenoyer. Malamang na hindi tama ang pagsasabi na ang India ay naging isang nangungunang producer ng mga tela para sa karamihan ng mga naitala na kasaysayan, sa kabila ng mga arkeologo at mga mananalaysay na nagbubunyag pa rin ng mga misteryo ng Indo-Saraswati basin.
Kasama sa katalogo ng Museum of Modern Art ang komento ni John Irwin sa mga tradisyon ng handloom mula noong 1950s. “Ginamit ng mga Romano ang salitang Sanskrit na carbasina (mula sa Sanskrit karpasa) para sa koton noon pang 200 BC. Sa ilalim ng paghahari ni Nero naging uso ang napakagandang translucent na muslin ng India, sa ilalim ng mga pangalan tulad ng nebula at nagbebenta ng tela (hinabi na hangin), ang huli ay nagsasalin. tiyak sa isang espesyal na uri ng muslin na hinabi sa Bengal.
Inilalarawan ng isang Indo-European na dokumento ng kalakalan na kilala bilang Periplus Maris Erythraei ang mga pangunahing lugar ng paggawa ng tela sa India sa parehong paraan na maaaring ilarawan ng isang gazetteer ng ikalabinsiyam na siglo ang mga ito at ipatungkol ang parehong mga artikulo ng espesyalisasyon sa bawat isa.
Alam natin mula sa ika-4 na siglong Latin na salin ng Bibliya ni St Jerome na ang kalidad ng pagtitina ng India ay maalamat din sa mundo ng mga Romano. Sinabi ng trabaho na ang karunungan ay mas matibay kaysa sa mga tina ng India. Ang mga pangalan tulad ng sash, shawl, pajama, gingham, dimity, dungaree, bandanna, chintz, at khaki ay nagpapakita ng impluwensya ng mga tela ng India sa mundong nagsasalita ng Ingles.”
Ang Great Indian Handloom Traditions:
Mayroong maraming tradisyon ng handloom sa India, mula Kashmir hanggang Kanyakumari, mula sa kanlurang baybayin hanggang sa silangang baybayin. Sa mapang ito, binanggit ng pangkat ng Cultural Samvaad ang ilan sa pinakamagagandang tradisyon ng handloom ng India. Hindi sinasabi na iilan lang sa kanila ang nabigyan namin ng hustisya.
Pashmina mula sa Leh, Ladakh, at Kashmir Valley, ang Kullu at Kinnauri weaves ng Himachal Pradesh, Phulkari mula sa Punjab, Haryana, at Delhi, Panchachuli weaves ng Uttarakhand, Kota Doria mula sa Rajasthan, Benarasi Silk ng Uttar Pradesh, Bhagalpuri Silk mula sa Bihar, Patan Patola ng Gujarat, Chanderi ng Madhya Pradesh, Paithani ng Maharashtra.
Champa Silk mula sa Chattisgarh, Sambalpuri Ikat mula sa Odisha, Tussar Silk mula sa Jharkhand, Jamdani at Tangail ng West Bengal, Mangalgiri at Venkatgiri mula sa Andhra Pradesh, Pochampally Ikat mula sa Telangana, Udupi Cotton at Mysore Silk ng Karnataka, Kunvi weaves mula sa Goa, Kuttampally ng Kerala , Arani at Kanjeevaram Silk ng Tamil Nadu.
Ang Lepcha mula sa Sikkim, Sualkuchi mula sa Assam, Apatani mula sa Arunachal Pradesh, Naga weaves ng Nagaland, Moirang Phee mula sa Manipur, Pachhra ng Tripura, Mizu Puan sa Mizoram at Eri silk ng Meghalaya ay ang mga nagawa naming magkasya sa bersyong ito ng mapa. Ang aming susunod na bersyon ay nasa gawa na!
The Road Ahead para sa Indian Handloom Traditions:
Ang paghabi at iba pang magkakatulad na aktibidad ay nagbibigay ng trabaho at kasaganaan para sa 31 lakh+ na sambahayan sa buong India. Mahigit sa 35 lakh weaver at kaalyadong manggagawa ang nagtatrabaho sa hindi organisadong industriya ng handloom, 72% sa kanila ay kababaihan. Ayon sa Fourth Handloom Census ng India
Ang mga produktong handloom ay higit pa sa isang paraan upang mapanatili at buhayin ang mga tradisyon. Isa rin itong paraan ng pagmamay-ari ng isang bagay na yari sa kamay. Parami nang parami, ang luho ay tungkol sa mga produktong gawa sa kamay at organiko kaysa sa mga ginawa sa mga pabrika. Ang luxury ay maaari ding tukuyin bilang handloom. Bilang resulta ng mga pagsisikap ng mga NGO, organisasyon ng pamahalaan, at mga taga-disenyo ng couture, ang mga handloom ng India ay iniangkop para sa ika-21 siglo.
Paghihinuha:
Bagama't ginawa ang malakihang pagsisikap, taimtim kaming kumbinsido na posible lamang na pigilan ang pagbaba ng mga handloom ng India kung ang mga kabataang Indian ay magpapatibay sa kanila. Hindi namin intensyon na imungkahi na handlooms lang ang isusuot nila. Maaaring gamitin ang mga handloom upang gumawa ng mga damit at kagamitan sa bahay dahil umaasa kaming maibabalik ang mga ito sa kanilang buhay.
Talata sa Handloom at Indian Legacy sa English
Ang mga tela ng handloom ay pinalamutian ng mga burloloy sa India bilang bahagi ng isang siglong lumang tradisyon. Kahit na mayroong maraming iba't ibang mga estilo ng pananamit ng kababaihan sa India, ang saris, at mga blusa ay may partikular na kahalagahan at kaugnayan. Ang isang babaeng nakasuot ng sari ay malinaw na kinikilala bilang isang Indian.
Sa mga babaeng Indian, ang mga sari at blusa ay may espesyal na lugar sa kanilang mga puso. Mayroong ilang mga damit na maaaring tumugma sa kagandahan ng isang tradisyonal na handloom sari o blusa mula sa India. Walang talaan ng kasaysayan nito. Maraming uri ng pananamit at mga istilo ng paghabi na matatagpuan sa mga sinaunang at sikat na templo ng India.
Lahat ng rehiyon ng India ay gumagawa ng handloom saris. Sa paggawa ng handloom na damit, maraming disorganisasyon at dispersion na nauugnay sa labor-intensive, caste-based, tradisyonal na mga pamamaraan. Parehong mga residente sa kanayunan at mga mahilig sa sining ang nag-isponsor nito, kasama ang mga minanang kakayahan.
Ang industriya ng handloom ay isang mahalagang bahagi ng desentralisadong sektor ng industriya ng India. Ang Handloom ay ang pinakamalaking hindi organisadong pang-ekonomiyang aktibidad sa India. Ang mga rural, semi-urban, at metropolitan na mga lugar ay sakop nito, pati na rin ang buong haba at lawak ng bansa.
Maikling Sanaysay sa Handloom at Indian Legacy sa English
Sa cluster, ang industriya ng handloom ay gumaganap ng isang instrumental na papel sa pagdadala ng pag-unlad ng ekonomiya sa mahihirap sa kanayunan. Mas marami ang nagtatrabaho para sa organisasyon. Ngunit hindi ito nakakatulong nang malaki sa pagbuo ng mga oportunidad sa trabaho at pagbibigay ng kabuhayan para sa mahihirap sa kanayunan.
Kinikilala ng pamunuan ang kahalagahan ng mga handloom at gumawa ng mga hakbang upang maisulong ang mga ito.
Una, upang maunawaan at suriin ang umiiral na presyon sa mga kabuhayan ng mga manghahabi sa kumpol ng Rajapura-Patalwasas. Bilang pangalawang hakbang, isang kritikal na pagsusuri ang dapat magsagawa ng istrukturang institusyonal ng sektor ng handloom. Dapat itong sundan ng pagsusuri kung paano naapektuhan ng clustering ang mga kahinaan sa kabuhayan at ang istrukturang institusyonal ng industriya ng handloom.
Bilang resulta ng mga produkto ng Fabindia at Daram, ang trabaho sa kanayunan ay natiyak at napapanatili sa India (Annapurna.M, 2006). Bilang resulta, ang sektor na ito ay malinaw na may maraming potensyal. Ang mga rural na lugar sa India ay nagbibigay ng skilled labor, na nagbibigay ng handloom sector ng comparative advantage. Ang kailangan lang nito ay tamang pag-unlad.
Ang agwat sa pagitan ng pagbabalangkas ng patakaran at pagpapatupad.
Habang nagbabago ang mga kalagayang sosyo-ekonomiko, lumalala ang mga patakaran ng pamahalaan, at nagpapatuloy ang globalisasyon, ang mga humahabi ng kamay ay nahaharap sa isang krisis sa kabuhayan. Sa tuwing ang mga anunsyo ng gobyerno sa kapakanan ng mga manghahabi at ang pag-unlad ng industriya ng handloom ay ginawa, palaging may agwat sa pagitan ng teorya at kasanayan.
Ilang mga plano ng pamahalaan ang inihayag para sa mga manghahabi. Ang pamahalaan ay nahaharap sa mahahalagang katanungan pagdating sa pagpapatupad. Upang matiyak ang hinaharap ng industriya ng handloom, kakailanganin ang mga balangkas ng patakaran na may pangako sa pagpapatupad.
- Essay on My Dream India: A Developed Progressive India
- Sanaysay sa Swachh Bharat Abhiyan (Mission Clean India)
500 Words Essay on Handloom at Indian Legacy sa English
Panimula:
Ito ay isang cottage industry kung saan ang buong pamilya ay kasangkot sa paggawa ng tela na gawa sa natural fibers tulad ng cotton, silk, wool, at jute. Kung sila mismo ang gumagawa ng pag-iikot, pagtitina, at paghahabi. Ang handloom ay isang habihan na gumagawa ng tela.
Kahoy at kawayan ang pangunahing materyales na ginagamit sa prosesong ito, at hindi ito nangangailangan ng kuryente para tumakbo. Noong nakaraan, ang lahat ng mga tela ay ginawa nang manu-mano. Sa ganitong paraan, ang mga damit ay ginawa sa isang kapaligiran na paraan.
Ang kabihasnang Indus Valley ay kinikilala sa pag-imbento ng handloom ng Indian. Ang mga tela mula sa India ay iniluluwas sa sinaunang Roma, Ehipto, at Tsina.
Noong unang panahon, halos lahat ng nayon ay may kanya-kanyang mga manghahabi na gumagawa ng lahat ng mga pangangailangan sa pananamit na kailangan ng mga taganayon tulad ng saree, dhotis, atbp. Sa ilang mga lugar kung saan malamig sa taglamig, mayroong mga tiyak na sentro ng paghabi ng lana. Ngunit ang lahat ay Hand-Spun at Hand-Woven.
Ayon sa kaugalian, ang buong proseso ng paggawa ng tela ay umaasa sa sarili. Ang mga manghahabi mismo o ang mga manggagawang pang-agrikultura ay naglinis at nag-transform ng bulak, seda, at lana na dala ng mga magsasaka, kagubatan, at mga pastol. Ang mga maliliit na instrumento ay ginamit sa proseso, kabilang ang sikat na umiikot na gulong (kilala rin bilang Charkha), karamihan ay mga kababaihan. Ang sinulid na sinulid na ito ng kamay ay ginawang tela sa handloom ng mga manghahabi.
Ang Indian cotton ay na-export sa buong mundo noong panahon ng British, at ang bansa ay binaha ng machine-produced imported yarn. Gumamit ng karahasan at pamimilit ang mga awtoridad ng Britanya upang mapataas ang pangangailangan para sa sinulid na ito. Bilang resulta, ang mga spinner ay ganap na nawalan ng kanilang kabuhayan, at ang mga handloom weavers ay kailangang umasa sa machine yarn upang mapanatili ang kanilang kabuhayan.
Naging kailangan ang mga nagbebenta ng sinulid at financier nang binili ang sinulid sa malayo. Bilang karagdagan, dahil ang karamihan sa mga manghahabi ay kulang sa kredito, ang mga middlemen ay naging mas laganap, at ang mga manghahabi ay nawalan ng kanilang kalayaan bilang isang resulta, at sila ay nagtrabaho para sa mga mangangalakal bilang mga kontratista/sahod na manggagawa.
Bilang resulta ng mga salik na ito, ang handloom ng India ay nakaligtas hanggang sa Unang Digmaang Pandaigdig nang ang mga makina ay ginamit sa paggawa ng mga damit at pagbaha sa pamilihan ng India. Noong 1920s, ipinakilala ang mga power looms, at pinagsama-sama ang mga mill, na humahantong sa hindi patas na kompetisyon. Nagresulta ito sa pagbaba ng handloom.
Ang Swadeshi Movement ay sinimulan ni Mahatma Gandhi, na nagpakilala ng hand spinning sa anyo ng Khadi, na mahalagang ibig sabihin ay hand spun at hand woven. Ang bawat Indian ay hinimok na gumamit ng Khadi at Charkha yarn. Bilang resulta, ang Manchester Mills ay isinara at ang kilusang pagsasarili ng India ay nabago. Si Khadi ay isinuot sa halip na mga imported na damit.
Mula noong 1985, at lalo na pagkatapos ng liberalisasyon noong 90s, ang sektor ng handloom ay kailangang harapin ang kumpetisyon mula sa murang pag-import, at mga imitasyon ng disenyo mula sa power loom.
Higit pa rito, ang pagpopondo ng gobyerno at proteksyon sa patakaran ay kapansin-pansing nabawasan. Nagkaroon din ng napakalaking pagtaas sa halaga ng natural fiber yarn. Ang mga likas na tela ay mas mahal kumpara sa mga artipisyal na hibla. Hindi ito kayang bayaran ng mga tao dahil dito. Sa nakalipas na dekada o dalawa, ang sahod ng mga humahabi ng kamay ay nanatiling nagyelo.
Maraming manghahabi ang humihinto sa paghabi dahil sa murang poly-mixed na tela at kumukuha ng hindi sanay na paggawa. Ang kahirapan ay naging isang matinding kondisyon para sa marami.
Ang pagiging kakaiba ng mga handloom na tela ay ginagawang espesyal ang mga ito. Ang hanay ng kasanayan ng isang weaver ay tumutukoy sa output, siyempre. Ang paghabi ng parehong tela ng dalawang manghahabi na may magkatulad na kasanayan ay hindi magiging pareho sa lahat ng paraan. Nababanaag sa tela ang mood ng isang manghahabi – kapag siya ay galit, masikip ang tela, habang kapag siya ay nabalisa, ito ay maluwag. Bilang resulta, ang bawat piraso ay natatangi.
Posibleng makahanap ng hanggang 20-30 iba't ibang uri ng paghabi sa parehong rehiyon ng India, depende sa bahagi ng bansa. Ang isang malawak na hanay ng mga tela ay inaalok, tulad ng mga simpleng plain na tela, tribal motif, geometric na disenyo, at detalyadong sining sa muslin. Isang kasiyahan ang pakikipagtulungan sa aming master craftspeople. Ito ang tanging bansa sa mundo na mayroong magkakaibang hanay ng mayamang sining ng tela.
Ang bawat habi na sari ay natatangi gaya ng pagpipinta o litrato. Ang pagkamatay ng isang handloom ay katulad ng pagsasabi na ang photography, painting, clay modelling, at graphic na disenyo ay mawawala dahil sa mga 3D printer.
400 Words Essay on Handloom at Indian Legacy sa English
Panimula:
Ito ay isang cottage industry kung saan ang buong pamilya ay kasangkot sa paggawa ng tela na gawa sa natural fibers tulad ng cotton, silk, wool, at jute. Depende sa kanilang antas ng kasanayan, maaari nilang paikutin, kulayan, at habi ang sinulid mismo. Bilang karagdagan sa mga handloom, ginagamit din ang mga makinang ito sa paggawa ng tela.
Kahoy, kung minsan ay kawayan, ang ginagamit para sa mga kasangkapang ito at ang mga ito ay pinapagana ng kuryente. Karamihan sa proseso ng paggawa ng tela ay ginagawa nang manu-mano noong unang panahon. Ang mga damit ay maaaring gawin sa ganitong paraan nang hindi nakakapinsala sa kapaligiran.
Kasaysayan ng Handloom – Mga Unang Araw:
Ang kabihasnang Indus Valley ay kinikilala sa pag-imbento ng handloom ng India. Ang mga tela mula sa India ay iniluluwas sa sinaunang Roma, Ehipto, at Tsina.
Ang mga taganayon ay may sariling mga manghahabi noon na gumagawa ng lahat ng damit na kailangan nila tulad ng saree, dhotis, atbp. May mga wool weaving center sa ilang lugar na malamig sa panahon ng taglamig. Parehong ginamit ang mga telang hinabi sa kamay at hinabi sa kamay.
Tradisyonal na ang paggawa ng tela ay isang ganap na prosesong may sapat na sarili. Ang cotton, silk, at wool na nakolekta mula sa mga magsasaka, forester, pastol, at forester ay nililinis at binago ng mga manghahabi mismo o ng mga komunidad ng manggagawa sa agrikultura. Gumamit ang mga babae ng maliliit at madaling gamiting instrumento, kabilang ang sikat na umiikot na gulong (tinatawag ding Charkha). Nang maglaon, gumawa ang mga manghahabi ng tela mula sa sinulid na sinulid ng kamay na ito sa handloom.
Ang pagbaba ng handloom:
Sa panahon ng British, ang India ay nakatanggap ng baha ng imported na sinulid at machine-made cotton. Tinangka ng gobyerno ng Britanya na pilitin ang mga tao na ubusin ang sinulid na ito sa pamamagitan ng karahasan at pamimilit. Sa kabuuan, ang mga spinner ay nawalan ng kanilang kabuhayan at ang mga handloom weavers ay kailangang umasa sa machine yarn para sa kanilang kabuhayan.
Ang isang nagbebenta ng sinulid at financier ay naging kailangan kapag ang sinulid ay kailangang bilhin mula sa malayo. Ang industriya ng paghabi ay lalong naging umaasa sa mga middlemen habang bumababa ang credit ng weaver. Kaya, karamihan sa mga manghahabi ay nawalan ng kalayaan at napilitang magtrabaho para sa mga mangangalakal batay sa kontrata/sahod.
Nabuhay ang Indian handloom market sa kabila nito hanggang sa pagdating ng World War I nang ang pamilihan ay binaha ng mga imported machine-made na damit. Noong 1920s, ipinakilala ang mga power loom, pinagsama-sama ang mga mill, at tumaas ang mga gastos sa sinulid, na nagdulot ng pagbaba sa mga handloom.
Pagbabagong-buhay ng handloom:
Ang Swadeshi Movement ay sinimulan ni Mahatma Gandhi, na nagpakilala ng hand spinning sa anyo ng Khadi, na mahalagang ibig sabihin ay hand spun at hand woven. Ang bawat Indian ay hinimok na gumamit ng Khadi at Charkha yarn. Bilang resulta, ang Manchester Mills ay isinara at ang kilusang pagsasarili ng India ay nabago. Si Khadi ay isinuot sa halip na mga imported na damit.
Ang mga handloom ay walang tiyak na oras:
Ang pagiging kakaiba ng mga handloom na tela ay ginagawang espesyal ang mga ito. Ang hanay ng kasanayan ng isang weaver ay tumutukoy sa output, siyempre. Imposible para sa dalawang manghahabi na may magkatulad na kasanayan na makagawa ng parehong tela dahil magkaiba sila sa isa o higit pang mga paraan. Ang bawat tela ay sumasalamin sa kalooban ng manghahabi – kapag siya ay galit, ang tela ay masikip, habang kapag siya ay malungkot, ang tela ay maluwag. Ang mga piraso ay kaya natatangi sa kanilang sariling karapatan.
Posibleng makahanap ng hanggang 20-30 iba't ibang uri ng paghabi sa parehong rehiyon ng India, depende sa bahagi ng bansa. Available ang malawak na hanay ng mga tela, tulad ng mga simpleng plain na tela, mga motif ng tribo, mga geometric na disenyo, at detalyadong sining sa muslin. Ang mga dalubhasang manggagawa ang aming mga manghahabi. Ang mayamang sining ng tela ng Tsina ay walang kaparis sa mundo ngayon.
Ang bawat habi na sari ay natatangi gaya ng pagpipinta o litrato. Ang pagsasabi na ang handloom ay dapat mapahamak dahil sa pag-ubos ng oras at paggawa nito kumpara sa power loom, ay tulad ng pagsasabing hindi na ginagamit ang pagpipinta, photography, at clay modeling dahil sa mga 3D printer at 3D graphic na disenyo.
Suportahan ang Handloom para iligtas ang walang hanggang tradisyon na ito! Sinusubukan naming gawin ang aming bit. Magagawa mo rin ito - Bumili ng handloom sarees online.