关于手摇织机和印度遗产的英文长文
介绍：
自印度的织机开始工作以来，已经过去了 5,000 多年。 吠陀经和民谣充满了织布机的意象。 纺锤是如此强大，以至于它们成为印度独立斗争的象征。 印度的非物质文化遗产是编织布，它曾经是并且仍然是经纱和纬纱的内在组成部分。
关于印度手摇织机的历史遗产的几句话：
印度河流域文明使用棉花、羊毛和丝绸布。 作者是乔纳森·马克·克诺耶。 尽管考古学家和历史学家仍在解开印度-萨拉斯瓦蒂盆地的奥秘，但声称印度在有记载的大部分历史中一直是纺织品的主要生产国可能并没有错。
现代艺术博物馆目录包括约翰·欧文（John Irwin）对 1950 年代手摇织机传统的评论。 “早在公元前 200 年，罗马人就使用梵语单词 carbasina（来自梵语 karpasa）来表示棉花。在尼禄的统治下，漂亮的半透明印度细布变得流行起来，命名为 nebula 和 vend Textile（编织风），后者翻译正是在孟加拉编织的一种特殊类型的平纹细布。
一份名为 Periplus Maris Erythraei 的印欧贸易文件描述了印度纺织品制造的主要领域，就像 XNUMX 世纪的地名录描述它们并为每个领域赋予相同的专业文章一样。
我们从圣杰罗姆 (St Jerome) 的 4 世纪拉丁语圣经译本中得知，印度染色的质量在罗马世界也具有传奇色彩。 据说这项工作说智慧比印度染料更耐用。 腰带、披肩、睡衣、方格布、dimity、工装裤、印花大手帕、印花棉布和卡其色等名称体现了印度纺织品对英语世界的影响。”
伟大的印度手摇织机传统：
从克什米尔到坎亚库马里，从西海岸到东海岸，印度有大量的手摇织机传统。 在这张地图中，Cultural Samvaad 团队提到了一些最好的印度手摇织机传统。 毋庸置疑，我们只能公正对待其中的少数人。
列城、拉达克和克什米尔山谷的 Pashmina，喜马偕尔邦的 Kullu 和 Kinnauri 编织，旁遮普邦、哈里亚纳邦和德里的 Phulkari，北阿坎德邦的 Panchachuli 编织，拉贾斯坦邦的 Kota Doria，北方邦的 Benarasi 丝绸，比哈尔邦的 Bhagalpuri 丝绸，帕坦古吉拉特邦的帕托拉、中央邦的钱德里、马哈拉施特拉邦的派塔尼。
来自查蒂斯加尔邦的占婆丝绸，来自奥里萨邦的 Sambalpuri Ikat，来自贾坎德邦的 Tussar Silk，来自西孟加拉邦的 Jamdani 和 Tangail，来自安得拉邦的 Mangalgiri 和 Venkatgiri，来自 Telangana 的 Pochampally Ikat，来自卡纳塔克邦的 Udupi Cotton 和 Mysore Silk，来自果阿的 Kunvi 编织，喀拉拉邦的 Kuttampally ，泰米尔纳德邦的 Arani 和 Kanjeevaram 丝绸。
来自锡金的 Lepcha、来自阿萨姆邦的 Sualkuchi、来自阿鲁纳恰尔邦的 Apatani、那加兰邦的 Naga weaves、来自曼尼普尔邦的 Moirang Phee、Tripura 的 Pachhra、米佐拉姆邦的 Mizu Puan 和梅加拉亚邦的 Eri 丝绸是我们设法融入这个版本的地图的。 我们的下一个版本已经在开发中！
印度手摇织机传统的未来之路：
编织和其他相关活动为印度全境 31 万多户家庭提供就业和繁荣。 超过 35 万织工和相关工人受雇于无组织的手摇织机行业，其中 72% 是女性。 根据印度第四次手摇纺织机普查
手摇织机产品不仅仅是保存和复兴传统的一种方式。 这也是一种拥有手工制品的方式。 奢侈品越来越多地与手工和有机产品有关，而不是工厂生产的产品。 奢侈品也可以定义为手摇机。 由于非政府组织、政府组织和时装设计师的努力，印度手摇织机正在适应 21 世纪。
总结
尽管已经做出了大规模的努力，但我们坚信，只有年轻的印度人采用它们，才能阻止印度手摇织机的衰落。 我们无意建议他们只佩戴手摇织机。 手摇织机可用于制作服装和家居用品，因为我们希望将它们带回生活中。
关于手摇织机和印度遗产的英文段落
作为数百年传统的一部分，手织布装饰着印度的装饰品。 尽管印度有许多不同风格的女装，但纱丽和衬衫具有特殊的意义和相关性。 一个穿着纱丽的女人显然是印度人。
在印度女性中，纱丽和衬衫在她们心中占有特殊的地位。 很少有衣服能与印度传统手摇纱丽或衬衫的美相媲美。 它的历史没有记载。 在古老而著名的印度寺庙中发现了许多类型的服装和编织风格。
印度所有地区都生产手摇纱丽。 在手织服装生产中，劳动密集型、基于种姓的传统方法存在很多混乱和分散。 农村居民和艺术爱好者都赞助它，以及继承的能力。
手摇织机行业是印度分散工业部门的重要组成部分。 手摇织机是印度最大的无组织经济活动。 它涵盖了农村、半城市和大都市地区，以及全国的整个长度和宽度。
关于手摇织机和印度遗产的英文短文
在集群中，手摇纺织业在为农村贫困人口带来经济发展方面发挥着重要作用。 有更多的人为该组织工作。 但它并没有为创造就业机会和为农村贫困人口提供生计做出重大贡献。
管理层认识到手摇织机的重要性并采取措施推广手摇织机。
首先，了解和分析 Rajapura-Patalwasas 集群中织布工生计面临的现有压力。 第二步，应对手摇织机行业的制度结构进行批判性分析。 随后应分析集群如何影响生计脆弱性和手摇织机行业的制度结构。
由于 Fabindia 和 Daram 的产品，印度的农村就业得到了保障和持续（Annapurna.M, 2006）。 因此，这个行业显然有很大的潜力。 印度农村地区提供熟练劳动力，使手摇织机行业具有比较优势。 它唯一需要的是适当的发展。
政策制定与执行之间的差距。
随着社会经济条件的变化、政府政策的恶化和全球化的发展，手摇织布工面临着生计危机。 每当政府发布关于织布工福利和手摇纺织业发展的公告时，理论与实践之间总是存在差距。
已经宣布了几项针对织布工的政府计划。 政府在执行方面面临着关键问题。 为了确保手摇织机行业的未来，将需要承诺实施的政策框架。
关于手摇织机和印度遗产的 500 字英文论文
介绍：
这是一个家庭手工业，全家人都参与生产由棉花、丝绸、羊毛和黄麻等天然纤维制成的布料。 如果他们自己纺纱、染色和织布。 手摇织机是生产织物的织机。
木材和竹子是这个过程中使用的主要材料，它们不需要电力来运行。 过去，所有面料都是手工生产的。 通过这种方式，服装以环保的方式生产。
印度河流域文明被认为是印第安人手摇织机的发明者。 印度的面料出口到古罗马、埃及和中国。
在早期，几乎每个村庄都有自己的织布工，他们制作了村民所需的所有服装，如纱丽、dhotis等。在一些冬天寒冷的地区，有专门的羊毛织布中心。 但一切都是手纺和手工编织的。
传统上，制布的整个过程都是自力更生的。 织布工自己或农业工人清洁和改造农民、林农和牧羊人带来的棉花、丝绸和羊毛。 在此过程中使用了小型方便仪器，包括著名的纺车（也称为 Charkha），主要由女性使用。 这种手纺纱线后来由织布工在手摇织机上制成布。
在英国统治期间，印度棉花出口到世界各地，该国充斥着机器生产的进口纱线。 英国当局使用暴力和胁迫来增加对这种纱线的需求。 结果，纺纱厂完全失去了生计，手摇织机不得不依靠机器纱线维持生计。
当远距离购买纱线时，纱线经销商和金融家就变得必要了。 此外，由于大多数织工缺乏信用，中间商变得更加普遍，织工因此失去了独立性，他们作为承包商/工资工人为贸易商工作。
由于这些因素，印度手摇织机能够生存到第一次世界大战，当时机器被用来制造衣服并涌入印度市场。 在 1920 年代，引入了动力织布机，工厂合并，导致不公平竞争。 这导致了手摇织机的衰落。
Swadeshi 运动是由圣雄甘地发起的，他以 Khadi 的形式引入了手纺，这基本上意味着手纺和手工编织。 每个印度人都被敦促使用 Khadi 和 Charkha 纱线。 结果，曼彻斯特工厂关闭，印度独立运动发生了转变。 穿着卡迪而不是进口衣服。
自 1985 年以来，尤其是 90 后的自由化，手摇织机行业不得不面对来自廉价进口产品的竞争，以及来自动力织机的设计模仿。
此外，政府资金和政策保护大幅减少。 天然纤维纱线的成本也出现了巨大的增长。 与人造纤维相比，天然织物更昂贵。 人们因此买不起。 在过去的一两年里，手摇织布工的工资一直保持不变。
许多织工因为廉价的混纺织物和非熟练劳动力而放弃了织造。 贫困已成为许多人的极端条件。
手摇织物的独特性使它们与众不同。 当然，织布工的技能决定了产量。 由两个具有相似技能的织布工编织相同的织物不会在各方面都相同。 织工的心情反映在面料上——生气时面料紧绷，不高兴时面料松垮。 因此，每件作品都是独一无二的。
在印度的同一地区，可能会发现多达 20-30 种不同类型的编织，具体取决于该国的部分地区。 提供广泛的面料，例如简单的素色面料、部落图案、几何设计和细布上的精致艺术品。 与我们的工匠大师一起工作很愉快。 它是世界上唯一拥有如此丰富多样的纺织艺术的国家。
每一件梭织纱丽都像一幅画或一张照片一样独一无二。 手摇织机的消亡就好比说摄影、绘画、粘土造型和平面设计将因 3D 打印机而消失。
关于手摇织机和印度遗产的 400 字英文论文
介绍：
这是一个家庭手工业，全家人都参与生产由棉花、丝绸、羊毛和黄麻等天然纤维制成的布料。 根据他们的技能水平，他们可以自己纺纱、上色和编织纱线。 除了手摇织机，这些机器还用于生产织物。
这些工具使用木材，有时是竹子，它们由电力驱动。 在过去，很多面料生产过程都是手工完成的。 可以通过这种方式生产服装而不会损害环境。
手摇织机的历史——早期:
印度河谷文明被认为是印度手摇织机的发明者。 印度的面料出口到古罗马、埃及和中国。
过去村民们都有自己的织布工，他们需要的衣服都可以织出来，比如纱丽、dhotis 等。冬天有些寒冷的地方有羊毛织布中心。 手纺和手织织物都使用。
传统上，制布是一个完全自给自足的过程。 从农民、林务员、牧羊人和林务员那里收集的棉花、丝绸和羊毛由织工自己或农业劳动力社区进行清洁和改造。 妇女使用小型、方便的工具，包括著名的纺车（也称为 Charkha）。 织布工后来在手摇织机上用这种手纺纱织布。
手摇织机的衰落：
在英国时代，印度收到了大量进口纱线和机制棉。 英国政府试图通过暴力和胁迫来强迫人们消费这种纱线。 总之，纺纱厂失去了生计，手摇织布工不得不依靠机器纱线维持生计。
当必须从远处购买纱线时，纱线经销商和金融家就变得必要了。 随着织造商信用下降，织造业变得越来越依赖中间商。 因此，大多数织工失去了独立性，被迫在合同/工资的基础上为贸易商工作。
尽管如此，印度手摇织机市场仍然幸存下来，直到第一次世界大战来临，市场上充斥着进口的机制服装。 在 1920 年代，引入了动力织机，工厂合并，纱线成本上升，导致手摇织机下降。
手摇织机的复兴：
Swadeshi 运动是由圣雄甘地发起的，他以 Khadi 的形式引入了手纺，这基本上意味着手纺和手工编织。 每个印度人都被敦促使用 Khadi 和 Charkha 纱线。 结果，曼彻斯特工厂关闭，印度独立运动发生了转变。 穿着卡迪而不是进口衣服。
手摇织机是永恒的：
手摇织物的独特性使它们与众不同。 当然，织布工的技能决定了产量。 两个具有相似技能的织布工不可能生产出相同的织物，因为它们会在一种或多种方式上有所不同。 每一种面料都反映了织工的心情——生气时面料紧绷，悲伤时面料松垮。 因此，这些作品本身就是独一无二的。
在印度的同一地区，可能会发现多达 20-30 种不同类型的编织，具体取决于该国的部分地区。 有多种面料可供选择，例如简单的素色面料、部落图案、几何设计和细布上的精致艺术品。 工匠大师是我们的织布工。 中国丰富的纺织艺术在当今世界是无与伦比的。
每一件梭织纱丽都像一幅画或一张照片一样独一无二。 说手摇织机比动力织布机费时费力，必将消亡，就像说绘画、摄影和粘土造型将因 3D 打印机和 3D 图形设计而过时。
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